Concorso Nabucco, effettuato il sorteggio per il biglietto doppio per poter assistere al Teatro Real alla tragedia verdiana

Questa mattina alle ore 12:00 si è effettuato il  sorteggio del Concorso Nabucco, per poter assistere al Teatro Real all’opera lirica Nabucco di Giuseppe Verdi  su libretto di Temistocle Solera.

Questa iniziativa è frutto della collaborazione con il Teatro Real di Madrid al quale ringraziamo.

La risposta che ha vinto il sorteggio è:

“Quiero ir con mis hijos a ver Nabucco porque son itañoles (medio españoles medio italianos) para que se culturicen, pasen un buen rato y se alejen de las pantallas (tablets, móviles, tv…) A ver si tengo suerte 😊 Gracias!”

Teresa T.

Vi ringraziamo per la numerosa partecipazione e pubblichiamo le prime 20 risposte ricevute

 “Mi piacerebbe andare a vedere il Nabucco di Verdi perché non l’ho mai visto e mi interessa ampliare la mia cultura operistica, inoltre il 17 di questo mese compio 50 anni e sarebbe un regalo eccezionale per me che quest anno voglio regalarmi solo esperienze, niente di materiale. Grazie per darci questa opportunità.”

 Elvira C.

“El Teatro Real es un lugar imprescindible para amantes de la música. Solo he estado de visita, y tiene que ser impresionante ver allí una ópera, por la grandiosidad del escenario y del Teatro en sí. Me encantaría poder disfrutar de una ópera como Nabucco con mi pareja.”

Mónica S.M.

“Me gustaría ir a ver el Nabucco porqué la transposición a la época de la dominación austriaca en Italia, que vio el nacimiento del Risorgimento, traslada los sentimientos de libertad de la ópera a una época mucho más cercana y sentida por los italianos.” Maurizio T.

“Me gustaría asistir porque es una ocasión única de disfrutar esta magnífica ópera de Verdi, dirigida por un director italiano en un teatro tan especial. Muchas gracias por la oportunidad.”

Liliana M. M.

“Adoro l’opera italiana e Verdi è uno dei miei musicisti preferiti. Inoltre posso praticare il mio italiano. Grazie per questa iniziativa.”

Sandra G. M.

“Me gustaría ir al Teatro Real a ver la ópera lírica Nabucco de Giuseppe Verdi para practicar mi italiano, a ver si mejora.”

Iñigo M. M.

“Quiero ir con mis hijos a ver Nabucco porque son itañoles (medio españoles medio italianos) para que se culturicen, pasen un buen rato y se alejen de las pantallas (tablets, móviles, tv…) A ver si tengo suerte 😊 Gracias!”

Teresa T.

“Siempre me ha encantado ésta ópera, es un canto a la libertad. La escenografía siempre ha sido espectacular en cualquier lugar del mundo. Estaría encantada de poder asistir. Gracias.”

Cayetana G. P.

“Non sono mai andata al Teatro Real. Sto imparando l’italiano e sarebbe per me un’esperienza indimenticabile.”

Ana. P. S.

“Perché è una delle più belle opere mai scritte e mi fa sentire orgoglioso di essere italiano fuori dall’Italia.”

Federico P.

“Me encantaría ver esta ópera, nunca he podido ir y me encanta desde siempre porque de pequeña formaba parte de una coral y cantábamos la pieza.”

Raquel G.

“Porque nunca es tarde para emocionarte viendo una ópera por primera vez. Y una vez decidido cuál ver y cuando verla, solo quedaría buscar buena compañía para hacerlo.

¡Muchas gracias por la oportunidad!”

Laura M. F

“Me gustaría ir al Teatro Real a ver la ópera lírica Nabucco de Giuseppe Verdi, porque Nabucco es una ópera en cuatro actos, que lleva en la terza parte  mi querido Va pensiero: es uno de los coros más bonitos de la historia de la Opera y para mi tiene mucho significado porque fue uno de los primeros que he aprendido a cantar y amar en el Coro Italiano de Madrid. ¡Muchas gracias!”

Simona B.

“Para que mi pareja, que es española, siga conociendo las entrañas de la maravillosa cultura italiana y para seguir construyendo ese puente entre mis raíces y la suyas.

Muchísimas gracias por llamar en vida iniciativas de enorme valor como esta.”

Romina S.

“Perché sono italiana e credo che il Nabucco sia una delle opere piú belle mai scritte al mondo.”

Anna M.

“Non sono mai andata al Teatro Real e credo che dovrei iniziare a conoscere meglio l’opera lirica italiana dato che sto studiando questa meravigliosa lingua.  Spero che questa sia l’occasione. Grazie.”

Concepción S. P.

“Mi piacerebbe tantissimo perché mi sembra un piano meraviglioso andare a godermi una serata di musica bellissima del più grande degli compositori italiani e nel più bello scenario per il bel canto a Madrid. Grazie mille.”

Marta Isabel G. Á.

“Perché Verdi è il mio compositore preferito e Nabucco una delle sue opere migliori.”

Paula F. G.

“Por dos razones: nunca he estado en el Teatro Real y nunca he visto esta tragedia de Verdi. Me encantaría poder tener esta experiencia tan enriquecedora. ¡Enhorabuena por la iniciativa!

Francesca G.

La Dante Madrid sortea una entrada doble para ver la ópera Nabucco en el Teatro Real el día 21 de julio

Gracias a la colaboración entre el Teatro Real y el Comité de Madrid de la Società Dante Alighieri, realizaremos el sorteo de una entrada doble para  la ópera Nabucco de Giuseppe Verdi el día 21 de julio a las 19:30.

Participar es muy fácil, basta solo que escribáis un mensaje a info@ladantemadrid.com contestando a esta pregunta:

¿Por qué te gustaría ir al Teatro Real a ver la ópera lírica Nabucco de Giuseppe Verdi?

En el objeto del mensaje escribir Nabucco.

Algunas de vuestras respuestas aparecerán en nuestra página web en la sesión noticias (aparecerán sólo vuestros nombres y la primera letra del apellido que nos indicaréis). Naturalmente podéis contestar también en italiano o en idioma que prefiráis.

Entre todas las personas que nos escriban se realizará el sorteo el día 18 de julio a las 12:00 y el ganador o ganadora será informado mediante un correo electrónico el día 19 de julio.

El ganador o ganadora tendrá que indicar la dirección de correo exacta en la cual quiere recibir las entradas y esta información será enviada al Teatro Real mediante correo electrónico en copia al ganador o ganadora.

¡Esperamos vuestros correos!

Aquí abajo podéis encontrar alguna información sobre el popular título verdiano en el Teatro Real

Nabucco, de Giuseppe Verdi, vuelve al Teatro Real 151 años después de la última función en su escenario

DOS HERMANAS, DOS MUNDOS

Madrid, 27 de junio de 2022. ─ Entre el 5 y el 22 de julio se ofrecerán 15 funciones de la ópera Nabucco, de Giuseppe Verdi, con dirección musical de Nicola Luisotti y puesta en escena de Andreas Homoki, en una nueva producción del Teatro Real y la Ópera de Zúrich, donde se estrenó en 2019 y se repondrá en septiembre.

Más allá de la cualidad intrínseca de Nabucco, que pertenece todavía al primer período creativo de Giuseppe Verdi, esta ópera fue muy importante en su vida personal y su carrera artística. El compositor atravesaba una gran crisis existencial tras el fallecimiento de sus dos hijos y su esposa y del estrepitoso fracaso de Un giorno di regno, que lo hizo cavilar sobre la idea de abandonar la composición. Un encuentro fortuito con el director de La Scala, que le propuso la creación de una ópera con libreto bíblico de Temistocle Solera, sobre la resistencia del pueblo judío a la invasión de las huestes babilonias bajo la égida de Nabucco, inspiró al compositor, que escribió la partitura sin apenas descanso.

El clamoroso éxito del estreno de Nabucco el 9 de marzo de 1842 en La Scala de Milán y la inmediata asociación de la opresión de los judíos con la de los italianos, bajo el yugo del imperio austrohúngaro, dio a la ópera una enorme popularidad, transformando a Verdi, involuntariamente, en uno de los héroes del Risorgimento, que desembocaría en la unificación de los territorios italianos.

Este inesperado triunfo y la participación en la ópera de la soprano Giuseppina Strepponi, su futura pareja, en el endiablado papel de Abigaille, fue el acicate necesario para que Verdi retomara su fecunda y genial carrera creativa, cuyo germen está también en Nabucco. Aunque la ópera sea deudora de Donizetti y Rossini y de la tradición operística italiana, en la partitura sobresalen sus maravillosas melodías, su enorme facilidad para la caracterización musical de los personajes (destacando, sobre todo, Nabucco y Abigaille) y la eficacia dramatúrgica de la orquestación, que no dejaría de progresar hasta su extraordinaria Falstaff.

El director de escena Andreas Homoki, que debuta en el Teatro Real, traslada el conflicto entre judíos y babilonios, en el siglo VI a.C., al enfrentamiento entre italianos y austríacos, en el siglo XIX, donde “al sistema politeísta de los babilonios se contrapone, como utopía, un sistema nuevo y moderno, encarnado en la visión monoteísta del mundo de los hebreos”. Las dos hermanas hijas de Nabucco encarnan el trasfondo de dos mundos que se contraponen: “Abigaille, la primogénita, intenta desesperadamente salvar el antiguo sistema derrocando a su padre y asumiendo ella misma el poder. Fenena, la otra, percibe el momento de transición en el que se encuentran y quiere salvarse cambiando de bando. En el proceso de relevo de lo antiguo por lo nuevo, también la familia acaba rompiéndose”.

El drama transcurre en un decorado austero, minimalista y conceptual diseñado por el escenógrafo Wolfgang Gussmann, que también firma el suntuoso vestuario junto a Susana Mendoza.

Nabucco fue el primer título verdiano que sonó en el recién construido Teatro Real, en las pruebas acústicas previas a su inauguración, en 1850. La ópera se estrenó en su escenario en 1853 y se presentó en temporadas sucesivas, siempre con grandísimo éxito, hasta 1871. Desde entonces no ha vuelto a ofrecerse en su sala.

Ahora, 151 años después de la última función, regresa con tres repartos de grandes voces verdianas, que se alternarán en la interpretación de los papeles protagonistas: Nabucco, los barítonos Luca Salsi, George Gagnidze, Gabriele Viviani y Luis Cansino; Abigaille, las sopranos Anna Pirozzi, Saioa Hernández y Oksana Dyka; Ismaele, los tenores Michael Fabiano y Eduardo Aladrén; Fenena, las mezzosopranos Silvia Tro Santafé, Elena Maximova y Aya Wakizono; Zaccaria, los bajos Dmitry Belosselskiy, Roberto Tagliavini y Alexander Vinogradov; y El Gran Sacerdote, los bajos Simon Lim y Felipe Bou.

Nicola Luisotti dirigirá su séptimo título verdiano al frente del Coro y Orquesta Titulares del Teatro Real, después del enorme éxito obtenido con Il trovatore (2007), Rigoletto (2015), Aida (2018), Don Carlo (2019), La traviata (2020) y Un ballo in maschera (2020). Sergio Alapont dirigirá tres de las 15 funciones.

En Nabucco el coro ocupa un papel primordial, tanto del punto de vista estructural como dramatúrgico. El Coro Titular del Teatro Real preparado, como siempre, por su director, Andrés Máspero, entonará el célebre Coro de los esclavos, Va pensiero, dando voz a los oprimidos, como en la mítica Babilonia del siglo VI a.C., la Italia del siglo XIX o Ucrania en la actualidad.

Las funciones de Nabucco están patrocinadas por la Fundación BBVA, cuyo programa de actividades contempla la música como una manifestación artística prioritaria. 

I Encuentro Nacional Online de Creatividad para Centros Educativos

Cari amici e soci di LA DANTE MADRID.

vi segnaliamo questo evento dedicato ai docenti che si svolgerà il 19 e il 20 di novembre 2021 organizzato da ASKooL.

Siete ancora in tempo per iscrivervi!

Questo è il programma delle due giornate:

VIERNES 19 de noviembre: tarde de estiramiento
PENSAMIENTO CREATIVO EN EL ÁMBITO EDUCATIVO

17:00-18:00 (hora española en la penísula). Bienvenida entrando de lleno a ejercitar nuestro cerebro con una “mesa digital” moderada por María Castillo y Fernando Bercebal, conductores de este encuentro y entrenadores de ASKool, y en la que se contará con la participación de personalidades creativas como la de Carlos Luna y Tomás Motos.

18:00-19:30 Taller “Fundamentos del Pensamiento Creativo”, impartido por Carlos Luna.

19:30-20:00 El centro IES Barrio Loranca de Fuenlabrada, que compartirá un caso de éxito de aplicación del pensamiento creativo llamado “To be a monster or to make a monster”. Una mirada diferente: hermano mayor, el monstruo, piensa global y actúa local, delegado/a creativo/a, banco del tiempo. Nos lo presentarán Yolanda Martín, Natalia González, Verónica Palomares, Lucía Martínez, Diana Fernández y Gema Gallego. 

SÁBADO 20 de noviembre : Mañana de calentamiento
APLICACIONES DEL PENSAMIENTO CREATIVO

10:00-11:30 La jornada comenzará con una grupo de inquietos y educadores. Diversos ellos y las materias que imparten. Su denominador común, la aplicación de la creatividad.  Daniel Erice (Ciencias), Donatella Danzi (Glotodidáctica), Iñigo Gibert (Música), Amaia Ruiz (Comunicación visual y artes plásticas) y Mercedes Gutiérrez (Lengua y Literatura). La conversación será moderada por María Castillo y Fernando Bercebal, conductores del encuentro y entrenadores de ASKool.

11:30-12:30 Daniel Erice Taller en el que ciencias y el arte se revolucionan.

“Arte y ciencia, mismas preguntas ¿distintas respuestas?”

¿Qué tienen que ver Felipe II, Pollock, la Victoria de Samotracia y la marca de coches BMW? Aparentemente son conceptos traídos por el azar; pero a lo largo de este taller vamos a descubrir cómo tanto la ciencia como la creatividad tienen mucho que ver en la respuesta a esta pregunta.

Durante el taller se conocerán y se investigarán las relaciones entre ciencia y creatividad y a comparar los métodos utilizados por ambas para conocer sus diferencias y similitudes. Y se utilizarán todos estos conceptos para llevar a cabo un proyecto práctico sobre uno de los múltiples puntos de unión entre ciencia y creatividad: la búsqueda histórica de los pigmentos más
preciados por los artistas… realizada por los científicos.

Todos los materiales que se necesitará tener preparados para disfrutar de este taller serán enviados una vez hayas realizado tu inscripción.

12:30-13:00 Se contará con centro educativo que compartirá un caso de éxito de aplicación del pensamiento creativo.

POTETE TROVARE TUTTE LE INFORMAZIONI PER ISCRIVERSI IN QUESTO LINK

https://www.askool.xyz/centros-educativos/



Mediterraneaonline.eu intervista la Presidente della DanteMadrid

Cari amici di LA DANTE MADRID, siamo lieti di comunicarvi che la rivista Mediterraneaonline ha intervistato settimana scorsa la nostra Presidente, la professoressa Donatella Danzi.

Nel link potete leggere l’intervista.

Mediterraneaonline è un periodico web, che ha l’obiettivo di diffondere la cultura del dialogo nel Mediterraneo immaginando il mare come un luogo di incontro tra culture diverse

Nel 2007 si costituisce l’Associazione culturale Mediterranea (senza scopo di lucro) che provvede a gestire il lavoro della rivista. Dal 2007 diventa partner della Fondazione Anna Lindh.

Nel 2008, la rivista diventa una testata giornalistica vera e propria con l’iscrizione al Tribunale di Cagliari.

Nel 2010 il Ministero della ricerca assegna a Mediterraneaonline il codice ISSN per le riviste e periodici di valore. Gli articoli pubblicati sulla nostra rivista diventano pubblicazioni scientifiche, valide per l’assegnazione di borse di studio, per i punteggi in concorsi di dottorato e all’Università.

Mediterranea ha ricevuto elogi da giornalisti del web o della TV, da Silvio Luise a Pier Luigi Zanata ed è stata inserita nell’elenco di riviste di qualità in Italia nel libro di Oliviero Beha “I nuovi mostri”.

Mediterraneaonline.eu è stata insignita del prestigioso premio eContent Award 2009, 2010, 2011, e 2012 nella sezione cultura (eCulture & Heritage), nel 2015 ha conquistato il primo premio nazionale nella categoria eMedia & Journalism.

L’intervista èe stata realizzata da Maggie S. Lorelli.

Maggie S. Lorelli, dopo aver conseguito la laurea in Lettere all’Università degli Studi di Torino, si laurea in Pianoforte al Conservatorio “G. Verdi” di Torino e in Didattica della Musica al Conservatorio “Santa Cecilia” di Roma, svolgendo parallelamente studi di composizione e di musica elettronica.

Lavora per dieci anni presso la Feltrinelli e, come autrice radiofonica, collabora con Radio Tre Rai e Radio Vaticana scrivendo e conducendo programmi musicali.

Dopo uno stage giornalistico presso l’agenzia di stampa Adnkronos, scrive per varie riviste musicali specializzate e in diversi portali e blog.

Svolge attività concertistica come pianista in vari ensemble musicali fra i quali il Trio Arcadia di Roma e il Musae Ensemble, ma il suo mestiere principale è insegnare in un Liceo.

Alla passione per la musica affianca quella per la scrittura: ha al suo attivo numerosi racconti e “Automi”, il suo romanzo d’esordio.

DIVINA COMMEDIA, Concerto e letture

Cari amici del Comitato di Madrid, vi segnaliamo questo interessante evento, tappa madrilena del progetto DANTE SUL CAMMINO DI SANTIAGO.

“DANTE SUL CAMMINO DI SANTIAGO, Un Itinerario Culturale”, è un progetto culturale organizzato dal Comitato di Porto della Società Dante Alighieri (ASCIP Dante Alighieri. Associazione Socio-Culturale Italiana del Portogallo Dante Alighieri) e sostenuto dal Comitato Nazionale per la Celebrazione Dantesche.

Il progetto è realizzato in collaborazione con: Società Dante Alighieri, Ladante Vigo, La Dante Paris, Istituto Italiano di Cultura di Madrid, il Comitato Dante Alighieri di Madrid, Comitato Dante Alighieri di La Spezia, Conservatório de Música do Porto, Museu Nacional de Soares dos Reis, Universidade Santiago DE Compostela, Imago La Nobiltà del Facsimile.

Questo itinerario, che è partito da Roma il 16 settembre con un evento presentato presso la Sede Centrale della Società Dante Alighieri, arriverà a Santiago de Compostella, passando per La Spezia, Parigi, Madrid, e ovviamente Porto. Un intenso programma tra conferenze, esposizioni e spettacoli. nostre pagine social.

“DIVINA COMMEDIA, CONCERTO E LETTURE” sarà uno dei due eventi presentati nella tappa madrilena e nasce dalla volontà di sintetizzare in un unico momento le varie tappe del progetto “Dante no Porto”, realizzato nel 2019 dall’ASCIP Dante Alighieri. L’esecuzione dei brani musicali di Fernando Valente, affidata ai docenti del Conservatorio di Musica di Porto, si alterna alla lettura di brani della Divina Commedia.
Gli spettatori avranno la possibilità di ripercorrere alcune tappe del viaggio dantesco e riscoprire personaggi chiave della Divina Commedia, accompagnati da una proposta musicale contemporanea e inedita.

L’evento della tappa di Madrid è stata organizzata dal Comitato di Porto (Portogallo) della Società Dante Alighieri (ASCIP Dante Alighieri. Associazione Socio-Culturale Italiana del Portogallo Dante Alighieri) e dall’Istituto Italiano di Cultura di Madrid.

All’evento di Madrid hanno collaborato l’Ambasciata d’Italia in Spagna, il Comitato di Madrid della Società Dante Alighieri, i docenti del Conservatorio di musica di Porto e gli attori dell’Estudio di Pace di Madrid.

El de 30 septiembre a las 20.00 horas, en el IIC Madrid, tendrá lugar “DIVINA COMMEDIA, Concerto e letture”. Una propuesta que combina literatura, música y cine: la lectura de pasajes de la Commedia se alternará con la interpretación de las piezas que el compositor portugués Fernando Valente escribió en 2019, inspirándose en la obra maestra dantesca, por invitación del ASCIP Dante Alighieri, y de la proyección de partes del largometraje italiano de 1911: “Inferno” de Francesco Bertolini, una de las primeras películas de la historia del cine italiano, elemento que devolverá al público a los orígenes del cine, cuando músicos acompañaban en directo las proyecciones de las películas mudas en las salas. Los espectadores podrán recorrer algunas etapas del viaje dantesco, acompañados de una propuesta musical contemporánea e inédita, un recorrido musical en continua transformación: piano solo para el Infierno, trío (violonchelo, viola, acordeón) para el Purgatorio y un quinteto de metales para el Paraíso.

Participarán también los actores del Estudio di Pace, que leerán fragmentos de la Divina Commedia y darán voz a algunos de los personajes dantescos más conocidos, mientras que la ejecución de los temas musicales se confía a los profesores del Conservatorio de Música de Oporto. Los pasajes dantescos serán comentados y presentados por Juan Varela-Portas de Orduña.

30 de septiembre a las 20.00 horas

Istituto Italiano di Cultura di Madrid (Calle Mayor, 86. Madrid)

Entrada libre, con solicitud de reserva previa, escribiendo a confirmaciones.iicmadrid@gmail.com e indicando nombre, apellidos y contacto telefónico de todas las personas para las que se solicita la reserva.

Programa

Música de:

Fernando Valente

Dirección:

Paolo Andreoni

Victoria di Pace

Lecturas:

Marta Calle, Noel Conde, Ricardo Goñi, Victoria di Pace

Piano: Francesca Serafini;

Violonchelo: Oksana Chvets;

Viola: Susana Cordeiro;

Acordeón: Vitor Monteiro;

Tromba: Luís Manuel Azevedo, Rui Brito

Trombón: Alcides Paiva, Joaquim Oliveira

Tuba: Avelino Santos

Comentarios: Juan Varela-Portas de Ord

Información

Fecha: 30 Sep 2021

Horario: Desde las 20:00 Hasta las 21:00

Organiza : ASCIP DA Porto e IIC Madrid

En colaboración con : Ambasciata d’Italia in Spagna, Comitato di Madrid Società Dante Alighieri, Conservatorio di musica di Porto, Estudio di Pace di Madrid.

Entrada : Libre previa reserva